قدّم المخرج والمدرب الإيطالي أليسيو ناردين ورشة "القناع والكوميديا"، ضمن فعاليات مهرجان القاهرة الدولي للمسرح التجريبي في دورته الـ32.

وتعتمد فكرة الورشة على وضع القناع في قلب العملية التدريبية للممثل، إذ قال المدرب بالورشة: "القناع ليس مجرد أداة جمالية، بل وسيلة تعيد الممثل إلى جذور الأداء المسرحي، وأردت أن أفتح أمام المشاركين رحلة تبدأ من التقاليد، مثل كوميديا ديلارتي، وصولًا إلى أشكال معاصرة وتجريبية، فنحن لا نكرر الماضي، بل نبحث في جوهر المسرح حيث يصبح الممثل خالق الفعل ومصدره".

وأشار المدرب الإيطالي إلى أن الورشة جمعت بين الجانب العملي والنظري، حيث ارتكز المسار التدريبي على ثلاثة محاور رئيسية: "الجسد من خلال تقنية البايوميكانك، الارتجال، تقنيات القناع واستخداماته، فالممثل يحتاج إلى أن يعي الخلفية الفكرية والجمالية، وفي الوقت ذاته يكتشف بنفسه طاقة الجسد والخيال".

وعن تأثير كوميديا ديلارتي في المسرح المعاصر، أوضح ناردين أنها ليست مجرد تراث يعود للقرن السادس عشر، بل نظام متكامل ألهم كبار المسرحيين، فقد تأثر بها موليير في كتاباته، وطوّر منها مايرهولد في روسيا تقنية البايوميكانك، كما استلهمها كريج في تجاربه المعتمدة على الحركة والارتجال".

وشدد على أن الأهمية لا تكمن في محاكاة الأقنعة القديمة، بل في استعادة جوهر الأداء من خلال الإيقاع والديناميكية والفعل الجسدي.

وفي تقييمه لتفاعل المتدربين المصريين والعرب، صرّح ناردين: "لقد فوجئت بالحماس والانفتاح لدى المشاركين، وكانوا متعطشين للتجريب ويمتلكون رغبة حقيقية في كسر الحدود التقليدية للأداء. والارتجال بالنسبة لهم لم يكن مجرد تدريب، بل لحظة اكتشاف شخصية جديدة، وهذا أمر نادر أن تجده مجتمعًا في ورشة قصيرة المدة".

وأكد أن هذه هي مشاركته الأولى في مهرجان القاهرة الدولي للمسرح التجريبي، مضيفًا: "شعرت منذ اللحظة الأولى أنني أمام فضاء حي يحتفي بالتنوع والانفتاح، والقاهرة مدينة مليئة بالطاقة، والمهرجان فرصة ثمينة للتواصل مع ثقافات وتجارب مختلفة".

وعن العروض التي شاهدها خلال المهرجان، أفاد ناردين: "شاهدت أكثر من عرض، وأعجبت بالجرأة في التجريب والبحث عن أشكال جديدة للعرض المسرحي. فقد شاهدت عرضًا من تونس يمتلك حسًّا مدهشًا في المزج بين التراث والحداثة، فالمهرجان هنا ليس مجرد واجهة لعرض أعمال، بل مختبر حي للتجارب المسرحية".

ووجّه ناردين رسالة إلى الممثلين الشباب في مصر قائلًا: "أنصحهم بأن يثقوا في الجسد كمنبع للإبداع، وأن يجعلوا من القناع وسيلة للبحث وليس غاية، فالمسرح لا يقوم على الكلمات وحدها، بل على حضور الممثل وإيقاعه وإبداعه، وإذا عادوا إلى هذا الجوهر فسوف يجدون طريقهم إلى تجارب أكثر عمقًا وحداثة".